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Cada vez que terminas de ver una gran película, ¿te preguntas cuánto trabajo se ha invertido en el proceso de realización? No mucha gente lo hace, a menos que esté interesada en labrarse una carrera en la producción cinematográfica. Otros tal vez sólo se fijen en cuánto dinero ganaron los actores o en el tipo de presupuesto que supuso el proceso de rodaje. Nadie puede saber lo que cuesta completar el proceso de creación de una película hasta que lo experimenta por sí mismo.

Si eres un aspirante a cineasta y quieres aprender las mejores técnicas para hacer cine dirigidas a principiantes, has llegado al lugar adecuado. Todos los interesados en hacerse una idea básica del proceso de creación de una película deben leer este tipo de artículos y guías sencillas antes de entrar en el meollo de las etapas de la realización de un filme. Piensa en este post como una guía para principiantes sobre el procedimiento de producción de una película.

El cine es una de las formas de arte más creativas. Algunos lo llaman caos organizado. Los proyectos cinematográficos de cualquier presupuesto o escala pueden fracasar si no se sigue el proceso correcto. Las películas clásicas se planifican y desarrollan adecuadamente de forma estructurada. Si los realizadores son disciplinados, se pueden evitar las malas tomas y crear una buena película.

Para crear una película de calidad, es esencial conocer bien el proceso de rodaje. Antes de hablar de las etapas de la realización de una película, hablemos un poco sobre lo que es hacer cine.

¿Qué es hacer cine?

Hacer cine es un largo proceso de creación de películas que suele durar años. La producción cinematográfica pasa por tres etapas principales. La primera es la fase de desarrollo o planificación, que suele llamarse preproducción. Aquí es donde se determinan todos los detalles de la película. Esta etapa se centra en el casting, la investigación y la búsqueda de localizaciones, entre otros.

Cuando comienza el rodaje, pasamos a la fase de producción propiamente dicha. El tiempo de rodaje varía según la película, el tipo de historia, el público al que va dirigida y otros requisitos del proyecto.

Cuando concluye el rodaje, se pasa a la fase de postproducción. Se edita todo el metraje y se crea una narración completa. Una vez terminado el rodaje, llega el momento de distribuir la película y enviar el producto final a los cines.

En resumen, hay que seguir un procedimiento bastante organizado para rodar una película. Lo mejor es partir de la base de que el proceso general de producción de una película se divide en estas tres etapas:

  • Planificación, también conocida como desarrollo de la historia y preproducción
  • Rodaje, que es la producción real de la película
  • Finalización de la película, también conocida como postproducción.

Las 3 etapas de una producción de cine

Analicemos una por una las etapas de la producción cinematográfica mencionadas anteriormente para que puedas entender mejor cada una de ellas.

1. Preproducción

Se trata de la fase en la que se elabora la idea de la película y se decide cómo contarla al mundo exterior. La idea tiene que ser sencilla para que sea fácil de transmitir al público. Lo mejor es escribirla en un breve fragmento de 50-100 palabras. En realidad, ese tamaño es más o menos el de un tuit en Twitter. Si no puedes hacerlo con ese nivel de precisión, tal vez tengas que trabajarlo un poco para simplificarlo aún más.

Una vez listo el extracto de tu idea, puedes empezar a preparar el guión. Para ello habrá que crear guiones gráficos y hacer listas de las tomas. Antes de empezar a rodar, debes asegurarte de que todas las personas están disponibles y de que todo el equipo necesario está listo.

Si ya has elegido un lugar, asegúrate de visitarlo antes de empezar a rodar. Necesitas tener permiso oficial para hacer allí tu producción de cine. No querrás tener problemas de última hora si las autoridades se niegan a que ruedes en el lugar elegido.

En la fase de preproducción del rodaje, también debes comprobar y confirmar que la iluminación está lista y bien. Asegúrate de que no habrá distracciones ni interrupciones en el momento de la grabación. No debe haber ruidos ni sonidos de fondo que distraigan y reduzcan la calidad del sonido en el rodaje. Comprueba si hay espacio suficiente para colocar todas las cámaras en las posiciones adecuadas.

Si se requiere algún acuerdo legal para rodar en la zona, asegúrate de firmarlo de antemano. Resulta muy incómodo discutir sobre estos requisitos una vez terminada la producción de tu película.

2. Producción de la película

Una vez que hayas terminado con la planificación y los preparativos, y tu equipo esté listo, tienes que practicar el rodaje de cortometrajes. Es una buena idea para dominar tus habilidades cinematográficas.

Una de las mejores prácticas de producción cinematográfica es rodar más de lo necesario. Pero si te pasas horas y horas rodando material que no vas a utilizar, te resultará demasiado agotador y te llevará mucho tiempo filtrar las escenas que sí necesitas. La regla general es que si estás rodando un drama de un minuto, deberías grabar un vídeo de 3-4 minutos. Pero si vas a rodar un documental, puede que necesites mucho más tiempo.

Una vez terminado el rodaje, comprueba si está bien antes de abandonar el lugar. ¿Han salido bien los colores y la iluminación? ¿Fue adecuado el encuadre durante todo el rodaje? ¿Has hecho todas las tomas que necesitabas? Esto se llama cobertura, que te ayuda a evitar lagunas o saltos incómodos en tu película cuando juntas todas las escenas.

Si has grabado sonido en directo, presta atención a la calidad del mismo. Si añades sonido de fondo, te ayudará en la fase de montaje.

3. Postproducción

Ahora que ya tienes todas las tomas, revisa el metraje antes de la fase de montaje. Una forma excelente de empezar a editar es hacer un montaje en papel antes de juntar todas las escenas. También puedes preparar un guión de documental utilizando una plantilla ya preparada para ello.

Una parte esencial de esta fase de rodaje es preparar una secuencia individual. Esto te dará una idea de conjunto y te ayudará a visualizar el resultado final. Organiza el montaje y perfecciona la edición. A continuación, añade elementos como el título, efectos de sonido y efectos de iluminación adicionales.

En la producción de cine, menos es más. Esto significa que la mayoría de las películas pueden hacerse mejor acortándolas.

Es importante que vayas guardando la película a medida que la editas. Algunas herramientas de edición de vídeo guardan el archivo automáticamente, pero si la tuya no lo hace, deberías guardarlo manualmente cada pocos minutos. No querrás perder la última versión editada del archivo en ningún momento de la fase de edición. Guarda también una copia de seguridad de tus ediciones.

Reel Fine Productions website

Imagen tomada de usuario de Strikingly

Es necesario revisar la película de vez en cuando durante la fase de montaje. Comprueba si la historia tiene sentido y su ritmo es adecuado para que la audiencia capte tu mensaje. El sonido debe ser coherente en todo momento.

Una vez terminado el montaje, lo siguiente que hay que hacer en el proceso de creación de una película de cine es compartirla con los demás. Para ello tendrás que seguir las instrucciones de tu programa de edición. Lo mejor es exportar siempre una versión de calidad completa desde el software, aunque aún no sea necesario. Puedes exportarla desde el software y compartirla en plataformas de alojamiento de vídeos, como YouTube, Vimeo, etc.

Aunt Nelly website

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Estas plataformas tienen directrices de compresión que deberás seguir para subir vídeos de calidad.

Mindset Course website

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Observaciones finales

Cuando vemos una película en el cine o en una plataforma de streaming, a menudo pasamos por alto la mano de obra y el esfuerzo que supone la realización. Desde las fases iniciales de planificación hasta el final, cuando distribuyes tu película de cine, hacen falta horas y horas de trabajo dedicado para conseguir un producto final que pueda entretener al público.

Además de las típicas plataformas de streaming de vídeo, las películas también se pueden compartir o añadir directamente en sitios web. Por ejemplo, si creas un sitio web en Strikingly, puedes añadir películas utilizando la sección Big Media insertando el enlace del video a Youtube o Vimeo.

Subir vídeo a Strikingly

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Estas plataformas hacen que sea muy conveniente para los productores de cine distribuir sus productos. Al publicar una película en un sitio web, todo el mundo puede acceder a ella siempre que disponga de la URL.

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