artistas de collage

Los primeros artistas de collage nacieron hace unos 100 años, cuando los artistas de collage contemporáneo intentaron romper las normas del arte convencional. Artistas como Picasso y Braque dieron origen al arte del collage al cortar y pegar texturas y materiales vivos, creando obras de arte encantadoras mientras diseccionaban la vida de una manera radicalmente nueva.

Desde entonces, los artistas de collage han explorado este arte de medios mixtos en todas las formas de arte, desde el surrealismo hasta el expresionismo abstracto y el arte pop. Los famosos artistas de collage siguen utilizando algunas de las cosas más extrañas para hacer un arte que capture la imaginación. La libertad de un pincel significó que los artistas de collage podían ahora sumergirse en las profundidades de su creatividad y explorar formas de interpretar sus pensamientos.

¿Qué es el arte del collage?

Collage se deriva de la palabra francesa "coller", que significa "pegar". Los artistas del collage crean sus obras de arte pegando una amplia gama de elementos, como revistas o recortes de periódicos, cintas, fotografías, papel, partes de texto o de obras de arte, o incluso trozos de tela sobre una superficie.

Tanto si trabajan con medios digitales como si se centran en el papel, todos estos artistas de collage contemporáneo trabajan de forma creativa para reinventar el propio arte. Incluso los fotógrafos han empezado a utilizar el collage como espacio para experimentar con sus fotografías. Hasta los pintores están intentando romper con las formas tradicionales de crear arte, experimentando con otras ideas que les ayuden a fusionar su creatividad en una obra de arte de collage fascinante.

Artistas de collage para inspirar el tuyo

Los artistas de collage ya no son artistas marginales que no tienen mucho margen de maniobra a la hora de ganar dinero por su trabajo. Sólo para demostrarte este punto, déjanos mostrarte algunos de los mejores artistas de collage y lo que les hizo alcanzar el éxito.

1. Carlos Figueiredo SCARFIG

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Carlos Figueiredo SCARFIG es un artista autodidacta que se mueve entre varias formas y técnicas artísticas. Nacido en el campo de São Paulo, sus raíces flotantes le permitieron explorar las profundidades del arte y experimentar en varios estilos como el abstracto, la pintura al óleo, los murales y el arte del collage. Su excéntrico estilo de diseño y su perspectiva creativa hacen que se combinen lo mejor de las técnicas de medios mixtos, las obras de estilo op, el arte y el minimalismo, todo en uno.

Los artistas de collage son conocidos por crear obras de arte abstractas que pueden estar profundamente conectadas, como se ve en las obras de Carlos. El uso del simbolismo en su arte proporciona una sensación de contraste en el arte entre las emociones de equilibrio y fuerza, la veracidad y la quietud. En su obra, revela la posibilidad de presentar una experiencia psicodélica mientras se aprecia una obra de arte de alto nivel. Sus obras más recientes reflejan la atención al detalle, el uso de la geometría y el simbolismo, lo que lleva a un concepto lleno de significado al collage y sus vívidas dimensiones artísticas.

2. Teresa Raffray

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Teresa Raffray es una artista del collage franco-chilena especializada en el grabado. Desarrolló sus habilidades como artista de collage mientras trabajaba como gestora de exposiciones en el Museo Nacional de Bellas Artes de Santiago. Desarrolló sus habilidades artísticas durante sus viajes a Asia. En Hanoi, Vietnam, y luego a Santiago de Chile donde facilita talleres de arte para niños y adolescentes, en los que el enfoque principal es estimular la creatividad de los estudiantes, más que lograr objetivos técnicos o académicos específicos. También es cofundadora de Art Bite. Art, Food & Mindfulness, una serie de talleres que combinan el arte con la comida. Actualmente vive en Ginebra, Suiza, donde trabaja y sigue facilitando talleres de arte y atención plena.

3. Barbara Cushman

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Barbara Cushman, una de las artistas de collage más reconocidas de la Bahía de San Francisco, desarrolló su interés por el arte a una edad temprana. Sus habilidades para producir obras de arte de collage contemporáneo, cuando se inició en el arte de collage, eran impresionantes. Su enfoque del collage es naturalista. Hacía obras de arte de collage contemporáneo con cualquier cosa que tuviera a mano: sellos de correos, fotografías y recortes de revistas. Creía que todo es arte, sólo se necesita un lienzo para mostrarlo. Y así lo hizo, convirtiendo el arte del collage en tarjetas que podían escanearse e imprimirse en un tamaño más pequeño adecuado para las tarjetas. Cada tarjeta se individualiza. Los sellos postales antiguos y los sellos de caucho son algunos de sus elementos favoritos.

4. Sato

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Sato es un artista de collage japonés que inspiró un intercambio intercultural en el collage contemporáneo. Aprendiendo arte desde muy joven, Sato se inspiró en la cultura y la diversidad. Perfeccionó la técnica de grabado ambidiestro a una edad temprana, primero en su país natal y luego de viaje en Nueva York. Mientras crecía en Japón, Sato utilizaba las técnicas ambidiestras para crear diseños del mundo escénico que la rodeaba. Al mudarse a Nueva York, se dio cuenta de la gran diversidad y se vio muy influenciada por los tonos multiculturales de la ciudad. Nueva York cambió su perspectiva del arte del collage. Aprendió técnicas de grabado abstracto, técnicas de fabricación de papel hecho a mano y sus habilidades se hicieron notar y, en 2018, fue honrada con una invitación a la fábrica Awagami en Japón para aprender el arte de la fabricación de papel tradicional japonés.

Su obra de arte se eleva por encima de las fronteras de la discriminación para conectar a los espectadores de todos los orígenes y espera inspirarlos a abrazar la singularidad y las experiencias multiculturales.

5. Nicole Bray

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Nicole Bray es una artista de técnicas mixtas, pintora y adicta al espíritu que ha inspirado a miles de jóvenes artistas a seguir una carrera en el arte del collage contemporáneo. Su obra puede describirse como "arte gitano de medios mixtos", donde se inspira en diversas culturas y entornos para crear su arte.

El arte siempre fue algo que le ayudó a dar salida a toda la creatividad que llevaba dentro. Y el arte del collage fue la guinda del pastel que necesitaba. Ser una artista del collage le permitió explorar su creatividad y ampliar los límites del arte contemporáneo. Su deseo de ayudar a los demás a explotar su talento creativo es lo que la llevó a viajar por todo el mundo enseñando su arte a mentes jóvenes.

¿Por qué deberías crear un portafolio en línea?

Los artistas de collage, como cualquier otros artistas, necesitan una plataforma en la que puedan mostrar su arte. Pueden vender su obra directamente o trabajar para una galería o comisariado de arte. Sin embargo, puede ser difícil para los artistas de collage emergentes afianzarse en la industria del arte. Una buena forma de mostrar su trabajo y conseguir el tan necesario aplauso es llevar su obra a Internet.

Pero esa no es la única razón por la que debes considerar la posibilidad de exponer tu obra en línea. Si te fijas en los artistas de collage de los que te hemos hablado, tienen un deslumbrante sitio web propio que complementa sus obras de arte. Así que no se trata sólo de poner tu obra en un sitio web de terceros que la muestre. Necesitas un espacio personal: una galería virtual construida en torno a tu arte de collage. ¿Realmente necesitas un sitio web entero para ti? ¿Puedes dejar que otros sitios web vendan tus obras?

Aunque parece una opción fácil, a menos que quieras ser solo otro artista de collage, es posible que quieras pensar en crear un sitio web personal. Vamos a decirte por qué:

• Más ojos en tu arte

Internet es un mundo en sí mismo. Puedes subir fotos de tus obras de arte y gente de todo el planeta puede verlas al instante. Es como tener una galería abierta y visible para todos los habitantes del planeta, las 24 horas del día. Tener un sitio web de artistas del collage significa que los interesados de todo el mundo pueden ver tu obra, comprarla si les gusta o contratar tus servicios. Puedes llegar a nuevos públicos y ampliar tu red de contactos.

• Ventanilla única

Si has trabajado con artistas de collage sabrás que un buen número de ellos tiene que viajar a varias partes del mundo para mostrar su arte. Un portafolio de artista de collage en línea puede ayudarte a organizar tu trabajo en un solo lugar. También te facilita la tarea si necesitas presentar tu perfil a los clientes. Todo tu trabajo en un solo lugar y de una sola pieza, además de no tener que pagar esos costosos alquileres de galerías.

• Sé el jefe

No sugerimos los sitios web que sólo venden tu obra por esta razón específica. Como artista del collage, es importante que mantengas tu arte como algo muy querido. Otorgar a sitios web de terceros los derechos para vender tu obra puede tener muchas desventajas. Con un sitio web personal, puedes controlar todos los aspectos del negocio. Tú decides por cuánto vender tu obra y a quién. Estás en contacto directo con los clientes y, por tanto, conoces mejor tu situación como artista de collage.

• Cartera personalizada

Un sitio web es un as en la manga que puedes sacar en cualquier momento, en cualquier lugar y con sólo pulsar un botón. Tu página web es tu marca personal. Te da una identidad fuera de tu círculo y amplía tu alcance en el mercado. Porque cuando piensas en negocios, no sólo necesitas mostrar tu trabajo, sino trabajar en la forma de presentarlo. Y qué mejor manera que mostrar a los clientes una web personal que les diga exactamente quién eres.

• Construir una red online

Ya lo hemos mencionado antes, pero aún no se puede enfatizar lo importante que puede ser una página web para mejorar tu red de contactos y tu estatus profesional. Seguro que tienes un Facebook, un Instagram, un Twitter y una cuenta de correo electrónico que utilizas de forma muy eficiente. Pero tener un sitio web personal es un juego completamente nuevo. No sólo eres visible para tu círculo social, sino para empresas, entusiastas del arte, empresarios y coleccionistas de todo el mundo. Las oportunidades de colaboración son infinitas.

¿Por dónde empezar?

Dicho todo esto, también queremos darte una sugerencia más. Como probablemente estés pensando en crear un sitio web ahora mismo, puedes echar un vistazo a una plataforma de creación de sitios web llamada Strikingly. Te ayudará a construir y configurar un sitio web totalmente funcional. Y cuando decimos ayudar, nos referimos a que te da todo lo que necesitas para construir un sitio web completo desde cero.

Strikingly tiene plantillas, que no son otra cosa que diseños de sitios web creados por algunos de los mejores diseñadores de todo el mundo teniendo en cuenta los requisitos específicos de los usuarios, que diseñaron sitios web para adaptarse a todos y cada uno de los perfiles de trabajo. Además, si crees que una plantilla se parece más o menos a lo que pensabas pero no exactamente, no te preocupes. Strikingly ofrece opciones de personalización ilimitadas para que puedas personalizar hasta el más mínimo detalle.

Como artista del collage, debería ser fácil para ti crear un sitio web con Strikingly. Después de todo, construir un sitio web no es tan diferente de hacer arte de collage.